Порванные штаны, взъерошенные волосы и кровь на лице. Он пробирается через толпу зрителей, чтобы упасть в приступах боли у сцены. Это конец? Нет, только начало.
Он встаёт, умывается и садится на смятую кровать. Его поза закрыта: ноги сжаты, руки спрятаны под колени, а туловище качается назад-вперёд, назад-вперёд. Кругом разбросаны вещи, а на стенах развешаны портреты Маяковского. Человек говорит о любви, он то бормочет что-то шёпотом, то срывается до крика, но всегда повторяет одну фразу, будто звук поезда: «Чу-чух, чу-чу-чу-чух»…

Таким предстаёт Александр Петров в самом начале спектакля. Вступление непонятное, но со временем объясняется.
Весь спектакль посвящён одному чувству – любви. Герой испытывает все возможные её стадии от безумия и отчаяния до счастья и эйфории. Это очередная история современных Ромео и Джульетты, «людей, которые встретились в этой жизни только ради того, чтобы познакомиться». Помогают прочувствовать спектакль музыка, игра актёра и стихи, порой даже незаметно, как от обычной речи актёр переходит к прочтению стихов и наоборот.

В спектакле нет ярких световых эффектов или трюков, однако он полон неожиданных поворотов. Например, когда главный герой был счастлив, он раздал зрителям хлопушки и приказал стрелять. «Пах!», «пах!» - раздалось с разных сторон, на пол полетели конфетти. Однако настроение героя резко поменялось: человека будто спугнули, он снова стал нервным, раздражительным, снова начал сходить с ума.

При этом все элементы спектакля взаимосвязаны, они дополняют друг друга. Музыка повторяет эмоции героя, фильм показывает недостающие моменты сюжета и даже название всего спектакля раскрывает его замысел. Ведь заново родившийся человек – это человек, который влюбился.

Нам с фотографом спектакль понравился. На него стоит идти тому, кто любит творчество Александра Петрова и готов к неожиданностям.